數位藝術正進入一個快速變化的時代：提示詞工程、視覺生成與影片後製正在收斂到同一個空間。而傳統創作平台仍然把這些環節切開，逼著創作者在一堆互不相通的瀏覽器分頁之間來回切換、下載暫存檔案、把提示詞從頭再寫一遍。
BLOCKLORE 用畫布解決了這種操作摩擦：一個以節點為核心的協作式生成環境，改變複雜視覺故事被搭建、連結與分享的方式。在同一個靈活的工作區裡，你可以管理從第一版概念草稿到逐格精修剪輯的每一個環節。
1. 畫布的核心架構
與傳統的線性軟體介面不同，BLOCKLORE 執行在一塊可自由平移與縮放的設計畫面上。這塊無限工作區更像一個視覺化資料庫，整個專案都被組織在同一個地方。你從選單裡加入被稱為「節點」的視覺區塊；把一個節點的輸出埠連到另一個節點的輸入埠，就建立起邏輯關係，生成結果會直接傳遞到下一步。
每一個中間結果都會作為獨立節點永久留在工作區上。因為這些步驟不會遺失，你可以分支出不同的創作路徑、重複使用先前的產出，並把多個版本並排比較，而不必覆蓋任何歷史成果。
每一次生成結果還會被轉成永久資產並上傳到私有資產儲存空間，你的作品不會依賴暫時性的外部連結，也不會因為本機檔案失效而斷掉。
2. 四種核心節點
文字節點承載提示詞、敘事描述與文字內容，這些提示詞變數是餵給下游生成模組的基礎參數。圖片節點用於生成、上傳或編輯靜態影像，其產出可以在畫布任意位置重複使用——作為風格參考、以圖生圖的種子，或直接作為畫面元素。影片節點負責生成與處理高保真片段，用先進的動態模型把靜態素材變成動態序列。音訊節點用來生成或掛載配音、氛圍音效與背景音樂，並與畫面層同步。
除了標準生成模組，畫布還提供面向敘事與後製的專用節點。劇本節點相當於整個工作區的邏輯導演，負責組織分鏡、運鏡說明與鏡頭表，並把提示詞變數自動往下游傳遞。接著，內建的影片編輯器時間軸把這些原始影片節點整合成一部成片。
3. 搭建自動化生成流程
搭流程，就是把輸出埠連到後續節點的輸入埠。比如要生成一段角色一致的動畫：劇本節點先接到文字節點，用來定義角色的敘事描述；文字節點的輸出送入圖片節點，算出穩定的角色定裝圖；這張圖再接到影片節點，產出完整的角色動態序列。
執行單一節點或整條鏈路時，資料會自動往下游傳播。這種連接模型讓複雜的多智慧體流程成為可能——上游的視覺參數會持續引導並修正下游的產出。
4. 用自動模板加速設計
BLOCKLORE 內建了一整套自動模板，幫你從抽象想法快速走到結構化的視覺結果。這些打包好的設定會自動搭好所需的節點與連線：多角度的角色三視圖、涵蓋不同機位的多相機網格，以及用來鋪排敘事節奏的故事推進格——幾乎不需要手動搭建。
5. 用導演台拿到精確控制
為了消除生成式 AI 常見的「碰運氣」，導演台提供了對運鏡與主體位置的逐格級控制。你可以在 3D 場景裡擺位、定義具體的相機路徑（例如橫搖、俯仰或推軌變焦），並把這份空間指令直接作用到生成節點上——最終畫面會遵循嚴格且可重現的構圖規則，而不是把構圖交給隨機。
6. 生成與點數消耗
在畫布上執行生成會消耗算力點數，每個模型在執行前都會在畫布上顯示自己的消耗。按月的會員方案會依週期發放固定額度的點數；創作密集時，也可以購買加值包來補充算力額度。由於算力費用一旦消耗便無法退還，畫布堅持事前透明——每次模型執行前都會先把點數成本攤開來看。
7. Fork 與社群競賽
視覺敘事完成後，你可以把作品連同畫布一起發佈到公開的社群展示區，也可以下載到本機。因為每一件發佈的作品都與生成它的那塊畫布原生關聯，其他創作者可以瀏覽、研究，甚至直接複製原始模板。Fork 會把一套成功的節點佈局原樣複製進別人的工作區，替換其中的文字節點或視覺元素，就能長出一套全新的流程。
這種協作式結構正是 BLOCKLORE 持續舉辦的創作者競賽的內核——競賽會定期發放現金、點數與曝光資源，獎勵真正出色的作品。登入、挑一條畫布流程，把一個簡單的概念草稿變成一段完整的電影級敘事。
